• c27d718d7e05ec8b19e58a3c0eddb671.jpg

     

    Гледа ли ви се комедия с елементи на екшън, интересна сюжетна линия и супер колоритни герои, които с шегобийска страст да поставят на публиката уловки и капани, а защо не и да ви накарат да се замислите за живота? Ако да, то тогава имаме страхотно предложение за вас - "Опасно за живота". В комедийния екшън се преплитат няколко теми - финанси, подставени лица, измамни схеми  и какво ли още не, за да може в последствие да ви въвлече в една почти нормална и реална житейска ситуация.

    Спектакълът е нещо повече от развлекателна комедия, с която да си отпочинете от напрегнатото ежедневие и да направите една вечер далеч по-забавна и приятна. Той съчетава напрежението от пораждания интерес с комичния момент и възможността за весел смях. Получаната експлозивна смес винаги е високооктанова.

     

     

    Те се нуждаеха от герой, а извикаха злодей.

    Режи Дефорж е известен милионер, който обаче попада в големи неприятности заради опасността да бъде отвлечен и ограбен. Режи може и да е голям бизнесмен и да разбира от много неща, но охранителният бизнес и светът на престъпниците са последното нещо, до което някога е имал достъп. И тъй като винаги е бил прецизен в каквото и да се захване, а и е свикнал да се подговя преди важна сделка или етап от живота си, той решава да се адаптира към нововъзникналите житейски обстоятелства предварително. Затова наема Серж Мигал, с който ще трябва да се сработи не само той, но и цялото семейство, за да бъдат научени на правилата на живот под обсада.

     

     

    Опасно за живота

  • 1eb39b5a39965b3a3c4a1cdc1f2de870.jpg

     

    Похвално слово за комедията!

    Накратко:

    Не знам защо сме приели, че трагедията е „висока", драмата - обикновено „сериозна", а комедията винаги - „просташка". Още повече, че след Тарантино и Мадона тези понятия са наистина доста условни.

    Знам само, че комедията е създала също толкова велики артисти, колкото и трагедията, и че Аристофан е почти толкова популярен, колкото Есхил.

    Знам също, че добрият театър обикновено е този, в който артистите играят добре, а публиката - дори да плаче, се забавлява. И още - във време, когато срещам усмихнати хора само в рекламите, комедията не бива да се заклеймява...

    Разбира се, когато след поредната театрална реформа българският театър бе захвърлен на свободния пазар, съществува опасност...

    Но аз обещах да бъда кратък. И така - „Оскар". Това не са наградите на „Филмовата академия". А пиеса, по която е заснет стар филм с незабравимия Луи дьо Финес със заглавие „Омайна утрин", която ще се опитаме да ви представим. 
    И ако... вече знаете защо...

    Приятно гледане! Дано!

     

     

    Омайна утрин

  • 074b5df5bd16a39a453c9fe0f8df5c11.jpg

     

    "Целият живот е игра. Мъдър е този, който го е разбрал." - казва Артур Шницлер (1862-1931), пожънал небивал успех в началото на ХХ в. Лекар от Виена, подобно на Фройд, той се интересувал много от скритите подбуди за човешките постъпки. Заради ироничното му и критично отношение към света мнозина виждали в него склонност към цинизъм и песимизъм. През 1921 г. пиесата му "Любовен кръговрат" предизвиква шумен естетически скандал. Обявена е за най-скандалната пиеса на столетието. Но докато съществуват отношения между жените и мъжете, пиесата неизменно ще предизвиква интерес.

    Дори и да не познаваш биографията на автора не е трудно да се предположи, че преди век подобен текст е можел да се появи само в един единствен европейски град и че това е Виена. В него доктор Фройд вече се отказвал от примитивното лекуване на неврозите и търсел истинските причини за появата им. През 20-те години на миналия век където и да била поставяна (или дори публично четена) след първото представление моментално била забранявана. Така се случило не само във Виена, но и в Будапеща, и в Берлин. Пиесата изобщо не е вулгарна и дори е написана с декадентско изящество. Големият град е представен от автора като място на всеобща похот, но стилът на диалога е по-скоро еротичен, отколкото циничен.

    В днешно време пиесата отдавна е загубила скандалната си окраска. Останал е големият проблем за смисъла на любовта и за отношението към живота.

     

    Любовен кръговрат

  • 2cc38dd838103c6e5007f111d6f87861.jpg

     

    Какво се случва с мъжете днес? Къде са? Феминизмът по-опасен ли е от масонството? Колко далече сме от нова епоха на матриархат? И всъщност, колко категорична е днес разликата между половете?

    Все въпроси, в търсене на отговорите на които ни заплита една от най-бляскавите съвременни комедии – „Мъже на изчезване” от Жан Жак Брикер и Морис Ласег.

    Бляскава комедия, осъществена от бляскав актьорски състав – проверените в много битки мъже, ветерани на сцената и манежа: 60 годишните Красимир Ранков и Стоян Памуков, стопроцентовата жена Димитрина Тенева и младите дарования Асен Лозанов и Деница Денчева.

    Два часа изискано забавление. Смях до сълзи или смях през сълзи. Както ви харесва!

     

    Мъже на изчезване

  • c620be1e16c6a4a4a07a18f7c1ddcfc2.jpg

    Йосиф Сърчаджиев отново в Бургас. Този път като режисьор. На пиесата „Есенна соната". От Ингмар Бергман.
    Има няколко съвременни пиеси, които може би и поради прекрасните филми снимани по тях са се превърнали в класика. „Кой се страхува от Виржиния Улф", „Пет вечери", „Уморените коне ги убиват, нали!" и т.н. и разбира се „Есенна соната". Професионолно предизвикателство за всеки сериозен театър.
    Великолепен актьорски състав - Димитрина Тенева, Юрий Ангелов, блестящата Радена Вълканова от Народния театър и младата Ива Папазова. Сценографията е на Вечеслав Парапанов, а костюмите на Мария Диманова.
    Бляскава творческа компания, която обещава пиршество за изискания театрален вкус в интимната атмосфера на обновената камерна зала на театъра.

    Есенна соната


Галерия